Không khó để đoán rằng JRPG là những game RPG được sản xuất tại Nhật Bản. Tuy nhiên, vô số studio không thuộc Nhật Bản, đặc biệt là các studio độc lập, đã bắt đầu tạo ra những “lá thư tình gửi đến các JRPG cổ điển.”
Hiện tại, cộng đồng game thủ có lý trí đã đi đến thống nhất rằng JRPG không còn bị giới hạn bởi địa lý và chữ “J” đại diện cho các game RPG lấy cảm hứng từ văn hóa Nhật Bản thay vì chỉ được phát triển độc quyền bởi các nhà làm game Nhật Bản.
Và không gì thể hiện văn hóa Nhật Bản rõ nét hơn anime. Phong cách hoạt hình biểu tượng này nổi tiếng toàn cầu, và nếu bố tôi biết tôi đang nói về điều gì, thì chắc chắn bạn cũng vậy.
Đó là lý do tại sao không có gì ngạc nhiên khi một số JRPG, ngay cả những game được sản xuất ngày nay, đều có các đoạn phim cắt cảnh anime trong mạch truyện của chúng. Những đoạn cắt cảnh này minh họa các tình tiết cốt truyện quan trọng đồng thời tôn vinh phong cách hoạt hình đặc trưng của Nhật Bản.
9. Wild Arms
Đoạn Mở Đầu Anime Chuẩn Mực
Đoạn phim anime mở đầu game Wild Arms
Wild Arms
Ngày phát hành: 30 tháng 4, 1997
Xếp hạng ESRB: E Dành cho mọi người do bạo lực hoạt hình
Nhà phát triển: Media Vision
Nhà phát hành: Sony Computer Entertainment
Engine: Syrup Emulation Engine
Nền tảng: PS1, PS4, PS5
Thời gian hoàn thành: 30 giờ
Wild Arms chỉ có một đoạn phim cắt cảnh anime duy nhất, nhưng tin tôi đi, thế là quá đủ. Đoạn phim hoạt hình mở đầu được lồng ghép cùng bản nhạc “Into the Wilderness”, ngay lập tức cuốn người chơi vào bối cảnh JRPG miền Tây của game.
Ngày nay, việc một nhà phát triển quảng bá game của họ dễ dàng hơn nhiều, dù thông qua trailer YouTube hay với sự giúp đỡ của nhà phát hành. Thời xưa thì không như vậy. Các trò chơi phải thu hút sự chú ý của người chơi chỉ trong vài giây.
Wild Arms đã làm rất tốt điều này với đoạn mở đầu của mình. Nó tuân theo cấu trúc truyền thống của một đoạn intro anime, giới thiệu từng nhân vật riêng lẻ trước khi tập hợp họ lại và hé lộ những xung đột mà họ sẽ đối mặt trong cuộc phiêu lưu.
Chỉ riêng đoạn mở đầu đã đủ để thuyết phục tôi thử trò chơi và đắm mình vào thế giới Filgaia. Trò chơi đầu tiên dẫn tôi đến phần thứ hai, rồi đến phần thứ ba, và sau năm phần chính của Wild Arms, tôi có thể tự tin nói rằng mình là một người hâm mộ và háo hức chờ đợi Armed Fantasia ra mắt.
8. Chrono Trigger
Dragon Ball Du Hành Thời Gian
Phim anime mở đầu của Chrono Trigger
Chrono Trigger
Ngày phát hành: 11 tháng 3, 1995
Xếp hạng ESRB: T Dành cho thanh thiếu niên: Bạo lực giả tưởng, Máu nhẹ
Nhà phát triển: Square Enix
Nhà phát hành: Square Enix
Engine: Cocos Creator Engine
Chơi mạng: Local Co-Op
Nền tảng: SNES, PlayStation (Original), PC, Nintendo DS, Android, iOS
Thời gian hoàn thành: 23 giờ
Tôi gần như phát mệt khi phải đưa Chrono Trigger vào mọi danh sách JRPG mà tôi thực hiện, nhưng thôi nào, trò chơi này có tất cả mọi thứ. Điều đó nói rằng, khi nói đến các đoạn phim cắt cảnh anime, Chrono Trigger khiêm tốn hơn hầu hết các mục trong danh sách này.
Đó là bởi vì Chrono Trigger ban đầu không có bất kỳ đoạn phim cắt cảnh hoạt hình nào. Mãi cho đến bản port trên PlayStation 1—phát hành ở phương Tây với tên gọi Final Fantasy Chronicles—trò chơi mới nhận được các phân đoạn anime.
JRPG này chỉ có một vài cảnh, hầu hết mô tả những khoảnh khắc cốt truyện quan trọng trước khi chúng được tái hiện bằng engine trong game. Đoạn mở đầu của Chrono Trigger cũng được chuyển thể thành một phân đoạn anime, giới thiệu mọi thành viên trong nhóm và một số con trùm.
Vì Akira Toriyama tài ba đã đảm nhiệm thiết kế nhân vật của Trigger, không có gì lạ khi các đoạn phim cắt cảnh anime được sản xuất bởi Toei Animation Company, cùng một studio đã chuyển thể manga Dragon Ball của Toriyama lên truyền hình.
7. Phantasy Star IV: The End of the Millennium
Phim Cắt Cảnh Phong Cách Manga
Một cảnh cắt cảnh anime trong Phantasy Star 4
Phantasy Star IV: The End of the Millennium
Ngày phát hành: 17 tháng 12, 1993
Xếp hạng ESRB: e
Nhà phát triển: Sega
Nhà phát hành: Sega
Engine: game engine
Thương hiệu: Phantasy Star
Nền tảng: PC, PS3, Sega Genesis, Switch, Wii, Xbox 360
Thời gian hoàn thành: 21 giờ
Một cách mà các nhà thiết kế đã học để làm sống động các nhân vật pixel-art trong các JRPG cổ điển là thông qua các đoạn phim cắt cảnh anime. Phantasy Star IV đã sử dụng rất tốt điều này để làm phong phú thêm toàn bộ câu chuyện của mình.
Không giống như các JRPG khác được liệt kê ở đây, vốn có các đoạn phim cắt cảnh anime hoạt hình đầy đủ, Phantasy Star IV đã áp dụng một phong cách trình bày gợi nhớ nhiều hơn đến manga Nhật Bản.
Các cảnh được chia thành các hình ảnh tĩnh, trong khi đoạn hội thoại diễn ra bình thường.
Sự năng động này đã thêm một nét duyên dáng thiết yếu cho trò chơi, chủ yếu vào thời điểm nó được phát hành. Cho đến ngày nay, nhiều người vẫn coi Phantasy Star IV là phần offline hay nhất trong series và là một trong những JRPG đáng kinh ngạc nhất trên Sega Genesis.
6. Metaphor: ReFantazio
Truyền Thống Anime Vẫn Tiếp Nối
Một cảnh cắt cảnh anime trong Metaphor: ReFantazio
Metaphor: ReFantazio
Ngày phát hành: 11 tháng 10, 2024
Xếp hạng ESRB: T Dành cho thanh thiếu niên // Máu, Ngôn ngữ, Chủ đề Gợi ý Nhẹ, Sử dụng Rượu, Bạo lực
Nhà phát triển: Studio Zero
Nhà phát hành: Atlus
Engine: GFD
Số người chơi: 1
Khả năng tương thích Steam Deck: Chơi được
Ngày phát hành PC: 11 tháng 10, 2024
Ngày phát hành Xbox Series X|S: 11 tháng 10, 2024
Ngày phát hành PS5: 11 tháng 10, 2024
Nền tảng: PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox Series X, Xbox Series S
Thời gian hoàn thành: 65 giờ
Tối ưu hóa X|S: Có
Kích thước tệp Xbox Series: 81.15 GB
Thời gian hoàn thành (Completionist): 104 giờ
Đánh giá OpenCritic: Mighty
Metaphor: ReFantazio là JRPG mới nhất từ Studio Zero, một trong những đội ngũ nội bộ của Atlus. Mặc dù là một sản phẩm hiện đại, nó vẫn giữ truyền thống kết hợp các đoạn phim cắt cảnh anime vào các tình tiết cốt truyện quan trọng.
Từ đoạn mở đầu đến các phân đoạn của phần kết, Metaphor: ReFantazio được điểm xuyết bằng các đoạn phim cắt cảnh anime chất lượng cao. Phải thừa nhận rằng, sự tương phản giữa hình ảnh trong game và các phân đoạn anime có phần rõ rệt hơn vì bản thân engine đã có phong cách hơi giống anime.
Tuy nhiên, chúng vẫn là những bổ sung tuyệt vời cho trò chơi. Các đoạn phim cắt cảnh anime làm nổi bật những khoảnh khắc như khi phép thuật của nhà vua được giải phóng và cuộc đua bầu cử được công bố, hoặc Louis khiêu khích nhân vật chính và khiến toàn bộ khán giả chống lại anh ta.
Không có gì ngạc nhiên khi Metaphor: ReFantazio đã có một bộ manga chuyển thể và cuối cùng sẽ có một bộ anime do A-1 Pictures, studio đứng sau hiện tượng Solo Leveling, thực hiện. Chỉ cần nhớ rằng bản chuyển thể truyền hình sẽ có một số thay đổi về cốt truyện, như đã thấy trong manga.
5. Xenogears
Nơi Tôi Học Được Rằng Anime Không Chỉ Dành Cho Trẻ Em
Một cảnh cắt cảnh anime trong Xenogears
Xenogears
Ngày phát hành: 20 tháng 10, 1998
Xếp hạng ESRB: e
Nhà phát triển: Square
Nhà phát hành: Square
Engine: unreal engine
Chơi mạng: Local Multiplayer
Nền tảng: PS1, PlayStation 3
Thời gian hoàn thành: 60 giờ
Vào những năm 90, nếu Square tạo ra một JRPG, nó tự động trở thành một dấu ấn và một điểm tham chiếu. Xenogears, hay còn gọi là quá-đen-tối-để-trở-thành-Final-Fantasy, cũng không ngoại lệ.
Trò chơi có tất cả: một câu chuyện đẹp đẽ nhưng đau lòng, một hệ thống chiến đấu sáng tạo, một cốt truyện phức tạp và dày đặc, và, yêu cầu cho danh sách này, các đoạn phim cắt cảnh anime.
Xenogears là JRPG đầu tiên của Square có các đoạn phim cắt cảnh anime cùng với CGI. Cả hai đều được sản xuất bởi Production I.G của Nhật Bản, vốn đã từng làm việc trên các game Tales of đời đầu vào thời điểm đó.
Các đoạn phim cắt cảnh anime được dành riêng cho những khoảnh khắc tập trung vào nhân vật, đặc biệt là khi các nhân vật đang vật lộn với những xung đột nội tâm—hoặc nhiều xung đột, trong trường hợp của Fei. Trong khi đó, CGI được sử dụng để thể hiện các Gear trong tất cả sự huy hoàng của chúng.
Xenogears đã sử dụng các đoạn phim cắt cảnh anime một cách xuất sắc, vì chúng làm tăng thêm mức độ xoắn não và tác động của một số tình tiết bất ngờ. Nhìn thấy Fei trẻ tuổi với khuôn mặt dính đầy máu sẽ không gây ấn tượng tương tự nếu chỉ là đồ họa pixel.
4. Ni No Kuni: Wrath of the White Witch
Sự Pha Trộn Giữa JRPG và Studio Ghibli
Một cảnh cắt cảnh anime trong Ni No Kuni: Wrath of the White Witch
Ni no Kuni: Wrath of the White Witch
Ngày phát hành: 22 tháng 1, 2013
Xếp hạng ESRB: E10+ Dành cho mọi người từ 10 tuổi trở lên do Tham khảo Rượu và Thuốc lá, Bạo lực Giả tưởng, Ngôn ngữ Nhẹ, Cờ bạc Mô phỏng
Nhà phát triển: Level 5
Nhà phát hành: Namco Bandai
Engine: Havok
Thương hiệu: Ni no Kuni
Ngày phát hành Nintendo Switch: 20 tháng 9, 2019
Nền tảng: Nintendo Switch, PlayStation 3
Thời gian hoàn thành: 45 giờ
Tối ưu hóa X|S: Không
Kích thước tệp Xbox Series: 25 GB (Tháng 11 năm 2023)
Studio Ghibli đã tạo ra tất cả các đoạn phim cắt cảnh anime trong Ni No Kuni: Wrath of the White Witch. Tôi có cần nói thêm không? Hoạt hình rất duyên dáng và kỳ ảo, với hào quang yêu thương, vui vẻ và bảng màu ấm áp mà studio này nổi tiếng.
Tất cả những điều này hòa quyện hoàn hảo với Ni No Kuni, một JRPG dựa trên sự sáng tạo và trí tưởng tượng của nhân vật chính trẻ tuổi, Oliver, khi cậu du hành qua thế giới khác để tìm cách hồi sinh mẹ mình.
Mặc dù Studio Ghibli sản xuất các đoạn phim cắt cảnh anime của trò chơi, phong cách của họ cũng truyền cảm hứng cho đồ họa và hình ảnh trong game. Chủ tịch Level-5 Akihiro Hino cho biết ông muốn Ni No Kuni mang lại cảm giác ấm áp, và còn tài liệu tham khảo nào tốt hơn Ghibli?
Đội ngũ phát triển JRPG này đã liên tục xem phim của studio để tái tạo phong cách của nó, trong khi đạo diễn làm việc qua lại trực tiếp với Ghibli, trao đổi và xem xét tài sản của trò chơi.
Không cần phải nói, sự hợp tác này thật ngoạn mục, thúc đẩy hoạt động tiếp thị của trò chơi và Ni No Kuni đã nhận được nhiều giải thưởng vì phong cách nghệ thuật của mình.
3. Persona 5
Anime Học Đường Gặp Gỡ Ác Quỷ
Một cảnh cắt cảnh anime trong Persona 5
Persona 5
Ngày phát hành: 15 tháng 9, 2016
Xếp hạng ESRB: m
Nhà phát triển: Atlus
Nhà phát hành: Atlus
Engine: Proprietary Engine
Thương hiệu: Persona
Nền tảng: PS3, PS4
Đánh giá OpenCritic: Mighty
Việc đưa Persona 5 và Metaphor: ReFantazio vào cùng một danh sách có cảm giác như gian lận. Rốt cuộc, chúng thực tế được tạo ra bởi cùng một nhóm người. Nhưng không phải lỗi của tôi khi các đoạn phim cắt cảnh anime trong các JRPG này lại tuyệt vời đến vậy.
Giống như Persona 3 và Persona 4, Persona 5 có các đoạn phim cắt cảnh anime tuyệt đẹp. Cả ba trò chơi cũng đều nhận được bản chuyển thể anime riêng, kể lại toàn bộ câu chuyện của trò chơi, mặc dù với nhịp độ tường thuật được điều chỉnh hoàn toàn.
Điều tuyệt vời nhất về các đoạn cắt cảnh của Persona là nó cho cảm giác như tôi đang xem một bộ anime học đường vì trò chơi có bối cảnh đương đại.
Mặc dù engine 3D đầy màu sắc trong game của Persona 5 là hoàn toàn 3D, phong cách nghệ thuật của nó được phản ánh hoàn hảo trong các đoạn phim cắt cảnh anime mà không làm hỏng tính cách và ngoại hình của nhân vật.
Một lưu ý nhỏ là tôi thích chơi game với lồng tiếng Anh và xem anime bằng tiếng Nhật. Việc xem sự chuyển đổi từ hình ảnh trong game của Persona 5 sang các đoạn cắt cảnh anime trong khi mọi người vẫn nói tiếng Anh là một cảm giác hơi lạ.
2. Lunar: Silver Star Story Complete
Phim Cắt Cảnh Anime Kéo Dài 1 Giờ
Một cảnh cắt cảnh anime trong Lunar: Silver Star Story Complete
Lunar: Silver Star Story Complete
Ngày phát hành: 25 tháng 10, 1996
Xếp hạng ESRB: t
Nhà phát triển: Japan Studio
Nhà phát hành: Japan Studio
Engine: game art
Thương hiệu: Lunar
Nền tảng: Microsoft Windows, iOS, Sega Saturn, PlayStation 2, Nintendo Game Boy
Thời gian hoàn thành: 27 giờ
Lunar: Silver Star Story là một trong những JRPG khởi đầu trên hệ máy Sega CD nhưng nhanh chóng chuyển sang các hệ máy nổi tiếng toàn cầu hơn, chẳng hạn như PlayStation 1, với một bản làm lại.
Trò chơi gốc, Lunar: Silver Star, có khoảng 10 phút phim cắt cảnh anime, đây đã là một con số đáng nể đối với một trò chơi năm 1992.
Bản làm lại, Lunar: Silver Star Story Complete, đã nâng con số đó lên 50 phút. Mọi cảnh đều được hoạt hình hóa bởi Studio Gonzo, những người sau này đã làm việc trên Hellsing và Afro Samurai.
Trong khi một số JRPG chỉ sử dụng các đoạn phim cắt cảnh anime cho phần mở đầu hào nhoáng hoặc một vài khoảnh khắc quan trọng, Lunar: Silver Star Story Complete đưa anime vào gần như toàn bộ câu chuyện của mình, đan xen nó với các cảnh trong game.
Có các đoạn phim cắt cảnh anime trước một số trận đấu trùm và trong các khoảnh khắc cốt truyện chính, và gần như toàn bộ phần kết thúc đều được hoạt hình hóa. Lunar: Silver Star Story Complete là một JRPG tuyệt vời, và may mắn thay, nó đang nhận được một bộ sưu tập được làm lại cho các nền tảng hiện đại.
1. Tales of Vesperia
Cả Một Thương Hiệu Được Hậu Thuẫn Bởi Anime
Một cảnh cắt cảnh anime trong Tales of Vesperia
Tales of Vesperia: Definitive Edition
Ngày phát hành: 11 tháng 1, 2019
Xếp hạng ESRB: T Dành cho thanh thiếu niên do Tham khảo Rượu, Máu, Bạo lực Giả tưởng, Ngôn ngữ Nhẹ, Cờ bạc Mô phỏng, Chủ đề Gợi ý
Nhà phát triển: Namco Tales Studio
Nhà phát hành: Bandai Namco Entertainment
Chơi mạng: Local Co-Op
Thương hiệu: Tales of
Số người chơi: 1-4
Nền tảng: Nintendo Switch, PC, PlayStation 4, Xbox One
Thời gian hoàn thành: 45 giờ
Khả dụng trên PS Plus: Premium
Đánh giá OpenCritic: Strong
Tales of có lẽ là series JRPG có số lượng phim cắt cảnh anime nhiều nhất trong ngành. Tương tự như Persona, một số game Tales of có bản chuyển thể anime kể lại hoặc mở rộng câu chuyện của chúng.
Tales of Vesperia, đặc biệt, có một bộ phim tiền truyện mà ngay cả những người đã chơi game cũng có lý do để xem. Câu chuyện của bộ phim theo chân nhân vật chính nổi loạn, Yuri, vào thời điểm anh vẫn còn là một hiệp sĩ hoàng gia.
Tôi có thể đã chọn bất kỳ tựa game Tales of nào khác cho danh sách này. Tales of Berseria, bản Remastered Tales of Graces F mới phát hành, hoặc thậm chí là phần chính mới nhất, Tales of Arise, có các đoạn mở đầu khác nhau tùy thuộc vào tiến trình của bạn trong câu chuyện chính.
Đó là bởi vì các đoạn phim cắt cảnh anime của toàn bộ series đều có chất lượng hàng đầu, vì đây là một trong những trọng tâm cốt lõi của thương hiệu. Từ Tales of Destiny đến Tales of Graces, các đoạn cắt cảnh được sản xuất bởi Production I.G.
Từ Tales of Xillia trở đi, đã có một sự thay đổi, và các hoạt ảnh đã tìm thấy một ngôi nhà mới tại Ufotable, nổi tiếng toàn cầu là studio đứng sau bản chuyển thể anime Demon Slayer.
Các đoạn phim cắt cảnh anime đã trở thành một yếu tố chủ đạo của series kể từ năm 1997, vì vậy không có gì ngạc nhiên khi ngay cả phần chính mới nhất được phát triển trên Unreal Engine vẫn có chúng. Đó là một yếu tố khiến thương hiệu Tales of tự hào khi có chữ “J” trong RPG của mình.
Kết luận
Qua danh sách trên, có thể thấy phim cắt cảnh anime không chỉ là một yếu tố trang trí mà còn là một phần quan trọng, góp phần nâng tầm trải nghiệm JRPG. Chúng giúp truyền tải cảm xúc nhân vật, khắc họa những khoảnh khắc cốt truyện đỉnh cao và tạo nên dấu ấn riêng biệt cho từng tựa game. Từ những đoạn mở đầu hoành tráng như Wild Arms, phong cách manga độc đáo của Phantasy Star IV, sự kết hợp tuyệt vời với Studio Ghibli trong Ni No Kuni, cho đến việc trở thành bản sắc của cả dòng game như Tales of, anime đã chứng tỏ sức hút và vai trò không thể thiếu của mình trong thế giới game nhập vai Nhật Bản.
Những tựa game được liệt kê trên đây là những minh chứng tiêu biểu cho sự thành công của việc lồng ghép anime vào JRPG. Nếu bạn là một fan của cả hai thể loại này, đừng ngần ngại trải nghiệm chúng. Hãy chia sẻ ý kiến của bạn về những JRPG có phim cắt cảnh anime ấn tượng nhất mà bạn từng chơi nhé!
