Phông Nền Dựng Sẵn: Kỹ Thuật Đồ Họa Đỉnh Cao Định Hình Kỷ Nguyên Game 3D Đời Đầu
Trong những ngày đầu của đồ họa 3D, các nhà phát triển đã gặp phải một trở ngại đáng kể. Việc tạo ra các mô hình nhân vật 3D đầy đủ chi tiết và một vài vật thể tĩnh là điều khả thi, nhưng các bối cảnh nền được dựng hình hoàn chỉnh? Đó thực sự là một yêu cầu quá sức vào thời điểm đó.
Giải pháp cho vấn đề này chính là phông nền dựng sẵn (pre-rendered backgrounds). Về cơ bản, các nhà thiết kế sẽ tạo ra một hình ảnh tĩnh lớn, chi tiết cao, sau đó đặt các mô hình 3D hoặc sprite nhân vật lên trên đó.
Bằng cách đặt các vật thể và ranh giới vô hình, họ có thể tạo ra ảo giác như thể các nhân vật đang đi lại trên các hình ảnh chi tiết đó, trong khi thực tế họ chỉ đang di chuyển trong một không gian trống.
Mặc dù ban đầu đây chỉ là một giải pháp tạm thời, phông nền dựng sẵn vẫn được những người lớn lên cùng chúng nhớ mãi nhờ giá trị nghệ thuật của chúng. Thậm chí một số tựa game hiện đại vẫn sử dụng kỹ thuật này vì mục đích phong cách hóa.
The Legend Of Zelda: Ocarina Of Time
Ghé Thăm Đền Thời Gian
Lối vào Đền Thời Gian với núi Death Mountain ở phía sau trong Zelda Ocarina of Time, một ví dụ về phông nền dựng sẵn chi tiết
The Legend of Zelda: Ocarina of Time là một trong những tựa game có đồ họa chi tiết và ấn tượng nhất trên Nintendo 64, xứng đáng với vị thế là một trong những át chủ bài của Nintendo trong thế hệ console đó. Mặc dù game có nhiều môi trường hoàn toàn 3D, nhưng vẫn cần tiết kiệm tài nguyên ở một số nơi.
Một số địa điểm riêng biệt ở Hyrule được chuyển sang sử dụng phông nền dựng sẵn, mang lại chi tiết bổ sung cho những nơi người chơi không cần dành nhiều thời gian. Khá nhiều địa điểm này nằm trong Hyrule Castle Town, chẳng hạn như con hẻm phía sau chợ hoặc cửa hàng Happy Mask.
Có lẽ một trong những điểm sử dụng phông nền dựng sẵn mang tính biểu tượng nhất trong game là ngoại thất của Đền Thời Gian, nơi có một cảnh tĩnh đầy uy nghi về tòa nhà cùng với núi Death Mountain ở phía sau, tạo nên một khung cảnh hoành tráng.
Myst (1993)
Một Tác Phẩm Nghệ Thuật Kinh Điển
Bến tàu dẫn vào thế giới Myst, thể hiện đồ họa phông nền dựng sẵn đầy tính nghệ thuật của game
Myst vẫn được coi là một thành tựu tuyệt vời của trò chơi điện tử như một hình thức nghệ thuật. Như bạn có thể đoán, việc game gần như độc quyền sử dụng phông nền dựng sẵn là một đóng góp lớn cho điều này.
Trong phiên bản gốc của game, bạn không thể di chuyển tự do trong môi trường như các game ngày nay. Bạn chỉ có thể di chuyển bằng cách nhấp vào địa điểm bạn muốn đến, sau đó bạn sẽ được hiển thị một hình ảnh tĩnh khác.
Vì bạn sẽ xem rất nhiều hình ảnh tĩnh này trong suốt quá trình chơi, nên việc chúng phải cực kỳ đẹp mắt là điều hợp lý.
Gần như mọi khung hình của Myst đều có thể được đóng khung và treo trong bảo tàng, sử dụng một góc nhìn độc đáo đáng chú ý để tạo chiều sâu cho mọi thứ mà không cần phải tạo chuyển động. Myst đã được làm lại vào năm 2021 dưới dạng một thế giới 3D có thể khám phá hoàn chỉnh, nhưng thành thật mà nói, cảm giác không còn giống như xưa.
Donkey Kong Country
Đồi Núi Trở Nên Sống Động
Nhân vật Diddy Kong và Donkey Kong di chuyển trên phông nền dựng sẵn đầy màu sắc của rừng rậm trong Donkey Kong Country
Phông nền dựng sẵn không chỉ dành riêng cho các game có không gian 3D để khám phá. Điển hình là Donkey Kong Country, một tựa game platformer 2D, nhưng vẫn sử dụng khái niệm này một cách khá ấn tượng. Thực tế, Donkey Kong Country là một trong những game console gia đình đầu tiên sử dụng phông nền dựng sẵn.
Tất cả các mô hình nhân vật, bao gồm DK, Diddy và Kremlings, đều được dựng hình và tạo chuyển động hoàn toàn trong 3D, sau đó được nén thành các sprite. Các sprite này được xếp lớp lên trên phông nền dựng sẵn của game, tạo nên một diện mạo nhìn như 3D.
Là một tác dụng phụ nhỏ của quá trình này, game đôi khi có va chạm hơi kỳ lạ với các nền tảng. Hãy nhớ rằng, thực tế không có nền tảng vật lý nào; các sprite chỉ đơn giản là va chạm với các bộ điều chỉnh va chạm vô hình. Đó là một thủ thuật đồ họa khá ma thuật cho năm 1994, phải không?
Super Mario RPG (1996)
Thế Giới Mario Chi Tiết Nhất
Cảnh chiến đấu với Yaridovich trên phông nền dựng sẵn phong cách trong Super Mario RPG
Vì các game Mario chính thống ban đầu đều là những game platformer khá đơn giản, nên không có nhiều chi tiết để mở rộng cho Mushroom Kingdom và các vùng đất xung quanh. Một trong những game đầu tiên thay đổi điều đó là Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars.
Sử dụng sự kết hợp giữa sprite và phông nền dựng sẵn, Super Mario RPG đã tạo ra phiên bản Mushroom Kingdom chân thực và đầy đủ nhất cho đến lúc đó. Nó không còn là một đường gạch không rõ ràng nữa; nó là một thị trấn hoàn chỉnh với các cửa hàng và một lâu đài, mỗi nơi được thiết kế để phản ánh những cư dân Toad sống ở đó.
Cũng đáng chú ý đến các phông nền chiến đấu tuyệt vời của game, đặc biệt là những cái xuất hiện trong các trận đánh boss. Ngay cả khi chỉ có sprite nhân vật di chuyển, các phông nền chi tiết đã góp phần lớn làm cho các trận đánh boss trở nên đỉnh điểm hơn.
Final Fantasy 7 (1997)
Gương Mặt Gốc Của Midgar
Cloud Strife tại khu Gold Saucer nổi tiếng, một cảnh sử dụng phông nền dựng sẵn mang tính biểu tượng trong Final Fantasy 7
Các địa điểm mang tính biểu tượng của Final Fantasy 7 đã được tái tạo tỉ mỉ trong môi trường 3D đầy đủ chi tiết nhiều lần kể từ khi game gốc ra mắt. Nếu bạn muốn biết toàn bộ phạm vi của khu ổ chuột Sector 7 ở Midgar, ví dụ, bạn chắc chắn có thể thấy điều đó khi chơi Final Fantasy 7 Remake.
Tuy nhiên, luôn đáng nhớ lại hình hài ban đầu của những địa điểm này và những ấn tượng mà chúng để lại. Ngoài màn hình thế giới mở và các cảnh chiến đấu, Final Fantasy 7 đã sử dụng rộng rãi phông nền dựng sẵn, mang lại cho các thị trấn và thành phố của nó một chất lượng gần như kỳ ảo, to lớn hơn đời thực.
Là tựa game 3D đầu tiên trong series Final Fantasy chính thống, Final Fantasy 7 vẫn mang nhiều yếu tố giả tưởng từ các phiên bản trước, và nó đã đưa điều đó vào cuộc sống với tỷ lệ phóng đại và các công trình nghệ thuật đồ sộ.
Resident Evil (1996)
“Thật Là Một Dinh Thự!”
Nhân vật Chris Redfield trong phòng ăn của dinh thự Spencer, minh họa góc camera cố định và phông nền dựng sẵn đặc trưng của Resident Evil
Resident Evil gốc có lẽ là một trong những tựa game mang tính biểu tượng nhất sử dụng phông nền dựng sẵn, nếu không muốn nói là nổi tiếng nhất. Những phông nền đó tạo thành xương sống cho bầu không khí căng thẳng, ngột ngạt đầy mê hoặc của game.
Cùng với góc camera cố định đặc trưng, phông nền dựng sẵn chi tiết của Resident Evil sẽ đẩy người chơi vào những không gian cực kỳ chật hẹp, thường ngăn cản bạn nhìn quanh các góc khuất.
Bạn không bao giờ biết chắc điều gì đang chờ đợi khi bước ra khỏi tầm nhìn của camera, và kết hợp với cơ chế ngắm bắn hơi khó khăn, điều đó thực sự ám ảnh bạn sau một thời gian.
Một sự thật thú vị: series Resident Evil tiếp tục sử dụng phông nền dựng sẵn cho đến Code Veronica vào năm 2000, khi họ chuyển sang 3D hoàn toàn. Tuy nhiên, bản làm lại Resident Evil được phát hành vào năm 2002 đã quay trở lại với phông nền dựng sẵn, có lẽ vì mục đích giữ gìn tính chân thực.
Grim Fandango
Một Bộ Xương Giữa Thế Giới Rộng Lớn
Nhân vật Manny Calavera trong một căn nhà kho, thể hiện phong cách nghệ thuật độc đáo của phông nền dựng sẵn trong Grim Fandango
Phông nền dựng sẵn là một sự kết hợp tuyệt vời cho các game phiêu lưu point-and-click, nơi bạn phải quan sát kỹ lưỡng và tương tác với môi trường xung quanh. Phông nền tĩnh không chỉ mang lại nhiều thứ để ngắm nhìn, mà còn giúp các vật thể có thể tương tác nổi bật hơn một chút.
Grim Fandango là một ví dụ điển hình, mang đến cho bạn những cảnh quan thành phố rộng lớn để lang thang, giúp bạn cảm nhận được quy mô và sự đa dạng của thế giới bên kia.
Các mô hình nhân vật góc cạnh, cách điệu của game cũng hòa quyện rất tốt với các vật thể và tòa nhà cũng đầy góc cạnh trong phông nền, đến mức đôi khi bạn khó phân biệt được.
Đôi khi, có thể có thứ gì đó trong phông nền mà bạn phải tương tác nhưng không hiển thị rõ ràng ngay lập tức, điều này dẫn đến một số tình huống khó hiểu. À, nếu phông nền dựng sẵn là một giải pháp hoàn hảo, chúng ta đã vẫn còn sử dụng chúng.
Parasite Eve
New York Chưa Bao Giờ Trông Tuyệt Đến Thế
Nhân vật Aya Brea trong đồn cảnh sát New York, một ví dụ về phông nền dựng sẵn chân thực và chi tiết trong Parasite Eve
Parasite Eve ra mắt vào năm 1998, một năm sau Final Fantasy 7, và là một tựa game khác của Square, nó chia sẻ một chút DNA thiết kế của người tiền nhiệm.
Điều này bao gồm cả phông nền dựng sẵn, mặc dù không giống như phông nền phóng đại và kỳ ảo của Final Fantasy 7, phông nền của Parasite Eve thực tế và gần gũi hơn một chút.
Trong khi phông nền của Final Fantasy 7 to lớn hơn đời thực, thì phông nền của Parasite Eve lại thực tế và có tỷ lệ chuẩn hơn, chưa kể đến việc được chi tiết tỉ mỉ để làm cho thế giới có cảm giác “đã được sống trong” hơn. Một ví dụ điển hình là NYPD 17th Precinct, một trong những địa điểm xuất hiện nhiều nhất trong game.
Bàn làm việc trong đồn cảnh sát phủ đầy hồ sơ, cốc và các vật dụng lặt vặt khác, sàn nhà mòn vẹt, bảng đen đầy những nét vẽ nguệch ngoạc, v.v.
Ngay cả khi không có mô hình nhân vật nào xuất hiện, nó vẫn trông giống như một đồn cảnh sát New York thật, một nơi mà những người thật sống và làm việc.
Oddworld: Abe’s Oddysee
Vượt Qua Những Cầu Thang Và Ngọn Núi
Nhân vật Abe trong nhà máy RuptureFarms, thể hiện sự kết hợp giữa môi trường công nghiệp và phông nền dựng sẵn chi tiết trong Oddworld Abe's Oddysee
Một trong những chủ đề chính xuyên suốt Oddworld: Abe’s Oddysee, cũng như toàn bộ franchise Oddworld, là sự giao thoa giữa thiên nhiên kỳ bí và công nghiệp hóa nặng nề trong thế giới cùng tên của nó. Bạn có thể thấy những ví dụ về điều này khắp game, phần lớn nhờ vào phông nền dựng sẵn.
Tương tự như Donkey Kong Country, Abe’s Oddysee sử dụng mô hình 3D xếp lớp trên phông nền tĩnh. Tuy nhiên, phông nền đó vẫn đóng góp lớn vào lối chơi và bối cảnh tổng thể của thế giới.
Trong các màn chơi lấy bối cảnh tại RuptureFarms, bạn có thể thấy nhiều biển báo công nhân và các bộ phận cơ khí trong phông nền, trong khi ở vùng hoang dã, có những ngọn núi khổng lồ và cảnh quan rộng lớn. Cả yếu tố tự nhiên và phi tự nhiên đều được xử lý với mức độ chăm chút và chi tiết tương tự.
Disco Elysium
Chi Tiết Trên Mọi Phương Diện
Nhân vật chính Harry Du Bois đứng cạnh một ngọn hải đăng trên phông nền dựng sẵn phong cách hội họa trong Disco Elysium
Phông nền dựng sẵn chắc chắn là một kỹ thuật lỗi thời theo tiêu chuẩn ngày nay, nhưng chúng vẫn thỉnh thoảng xuất hiện, thường là trong các game độc lập, quy mô nhỏ hơn. Một trong những game nhỏ đã sử dụng chúng một cách xuất sắc là Disco Elysium, một tựa game thử nghiệm theo nhiều cách chứ không chỉ ở nghệ thuật nền.
Nghệ thuật đặc trưng là một chủ đề thiết kế lặp lại xuyên suốt Disco Elysium, chẳng hạn như các bức chân dung cực kỳ chi tiết được sử dụng cho hội thoại nhân vật và các kiểm tra kỹ năng. Phông nền dựng sẵn cũng có mức độ chi tiết tương tự, với mọi con mương bẩn thỉu và biển hiệu neon mờ nhạt đều được thể hiện rõ ràng trong góc nhìn isometric mở rộng.
Điều thú vị là, trong khi tất cả các mô hình nhân vật đều được dựng hình và chi tiết đầy đủ trong 3D, chúng lại được tô màu một cách có chủ ý để khớp hoàn hảo với phông nền. Nó trông ít giống một mô hình 3D nổi trong một bức tranh như các game ngày xưa, mà giống như một tác phẩm nghệ thuật sống động hoàn chỉnh hơn.
Phông nền dựng sẵn, dù ra đời từ những hạn chế kỹ thuật, đã chứng minh giá trị nghệ thuật và khả năng tạo chiều sâu thị giác đáng kinh ngạc trong kỷ nguyên game 3D đời đầu. Chúng không chỉ giúp các nhà phát triển vượt qua giới hạn phần cứng mà còn định hình phong cách hình ảnh độc đáo cho nhiều tựa game kinh điển, từ những dinh thự rùng rợn, thành phố giả tưởng đồ sộ đến những cảnh quan thiên nhiên và công nghiệp chi tiết. Dù không còn phổ biến, kỹ thuật này vẫn để lại dấu ấn trong lịch sử game và đôi khi vẫn được sử dụng như một lựa chọn phong cách có chủ ý. Hãy cùng nhìn lại những kiệt tác này và trân trọng sự sáng tạo trong việc vượt qua thử thách của các nhà phát triển game thuở xưa. Nếu bạn đã từng chơi qua những tựa game này, hãy chia sẻ kỷ niệm của mình về những phông nền ấn tượng nhất nhé!
