Phần tiếp theo (sequel) là một lẽ tự nhiên trong quá trình phát triển của một dòng game. Đó là cách để lấy những gì tốt đẹp của phiên bản gốc và xây dựng trên nền tảng vững chắc đó để tạo ra một thứ gì đó vừa quen thuộc lại vừa hoàn toàn mới mẻ.
Đó luôn là mục tiêu, nhưng trong một số trường hợp, các nhà phát triển lại tạo ra một cú hit quá lớn ngay từ trò chơi đầu tiên, đến mức họ không bao giờ có thể đạt lại được đỉnh cao huy hoàng mà họ đã từng chạm tới.
Có vô số những tựa game gốc vượt thời gian vẫn giữ vững vị thế là hay nhất trong phân khúc của mình, bất chấp việc các dòng game đã cố gắng vượt qua chúng trong nhiều năm sau đó. Chúng ta hãy dành chút thời gian để tôn vinh những tựa game đầu tiên này, những cái tên vẫn sừng sững như những trò chơi xuất sắc nhất mà các thương hiệu tương ứng của chúng mang lại.
Để rõ ràng, chúng tôi sẽ chỉ bao gồm các thương hiệu có ít nhất ba phần, vì vậy các lựa chọn như The Last of Us, ví dụ, sẽ không được đưa vào.
9. Rayman
Vui Nhộn Vượt Thời Gian, Đầy Mộng Mơ
Dù Rayman Revolutions vô cùng xuất sắc, và Rayman Legends tự thân nó đã là một kiệt tác hiện đại, nhưng nếu phải chọn, tôi vẫn cho rằng phiên bản đầu tiên của Rayman nổi bật nhất về sự độc đáo, bắt mắt và tuyệt vời trong cả loạt game.
Lâu đài kẹo trong game Rayman cổ điển với phong cách nghệ thuật độc đáo
Đây là một tựa game sở hữu phong cách nghệ thuật nắm bắt được sự kỳ ảo và bản chất thử nghiệm của kỷ nguyên PSX. Lối chơi platform đơn giản nhưng tinh tế, khiến mỗi màn chơi rực rỡ mà bạn khám phá đều là một niềm vui. Thêm vào đó, nhạc nền cũng vô cùng xuất sắc.
Tuy nhiên, điều tôi yêu thích nhất là trò chơi này có lẽ là một trong những tựa game khó nhằn một cách đầy bất ngờ nhất mà bạn từng gặp, và độ khó tăng lên chóng mặt ở các màn chơi sau, biến nó thành một bài thử thách phân biệt giữa người chơi thông thường và những người theo chủ nghĩa platform thuần túy.
Nếu bạn nghĩ Legends hay Revolutions vượt trội hơn phiên bản này, tôi hoàn toàn hiểu, nhưng đối với tôi, phiên bản gốc vẫn là một tác phẩm kinh điển, và đó là lý do nó chiến thắng.
8. Max Payne
Hành Động Chậm Chất Lừ
Trong khi có rất nhiều dòng game đã tạo ra những phần sau tuyệt vời nhưng chưa bao giờ vượt qua được bản gốc, Max Payne lại là một câu chuyện về một series xuất sắc không thể tiến thêm bước hợp lý tiếp theo sau một khởi đầu tuyệt vời.
Max Payne đứng trong một khách sạn với nhiều băng cảnh báo của cảnh sát vây quanh
Trò chơi đầu tiên mang tính cách mạng nhờ tính năng bullet time (thời gian viên đạn), cho phép bạn hóa thân thành Neo trong Ma Trận, né đạn và xả chì vào lũ côn đồ. Chưa kể, đây là lần duy nhất lối kể chuyện bằng các khung truyện tranh tạo cảm giác độc đáo chứ không chỉ là một công cụ kể chuyện lười biếng.
Đáng buồn thay, Max Payne 2 không thể mang lại cùng một mức độ gai góc theo phong cách noir, và nỗ lực của Rockstar cho phần ba, nói một cách trung thực, là khá kém cỏi. Vì lý do đó, bản gốc vẫn là tốt nhất trong phân khúc, mặc dù là một di tích conceptually xuất sắc đang cần một bản nâng cấp.
7. Jak & Daxter
Bộ Đôi Năng Động Trở Lại
Mặc dù nhiều người yêu thích phiên bản GTA clone trưởng thành hơn trong series, tôi chắc chắn thuộc tuýp người cho rằng The Precursor’s Legacy là phần hay nhất khi nói về bộ đôi năng động này.
Nhân vật Jak và Daxter trong một khu vực đầu game trên PS2
Với tư cách là một tựa game platform phiêu lưu thuần túy xoay quanh linh vật, không có phần nào khác trong series có thể sánh bằng thiết kế thế giới tuyệt vời của bản gốc, vốn về mặt kỹ thuật là một trong những thế giới mở đầu tiên xuất hiện trên PS2. Thêm vào đó, các mini-game, phân đoạn lái xe và các câu đố độc đáo để lấy mỗi Power Cell đều được thiết kế phi thường.
Tôi phải thừa nhận rằng cơ chế chiến đấu thiếu sót nghiêm trọng so với các trò chơi sau này, nhưng ngoài điều này ra, bản gốc vẫn đứng đầu bảng và vẫn là một trong những tựa game platform linh vật hay nhất mọi thời đại.
6. Life is Strange
Hiệu Ứng Cánh Bướm
Bất chấp nhiều phần phụ và các phiên bản kể từ cú hit đầu tay này, tựa game Life is Strange gốc vẫn là phần mạnh mẽ nhất về mặt kể chuyện và lối chơi mà lựa chọn của người chơi thực sự có ý nghĩa.
Nhân vật Max Caulfield trong Life is Strange đứng quay lưng trong căn phòng trang trí bằng ảnh polaroid và đèn
Trò chơi này không chỉ là một luồng gió mới vào thời điểm đó, giúp mở ra một làn sóng mới của những câu chuyện dựa trên tường thuật với quyền tự quyết của người chơi là trung tâm thiết kế, mà nó còn mang đến một câu chuyện hấp dẫn đề cập đến nhiều chủ đề khó khăn. Với các chủ đề về tự tử, đau buồn, mất mát và những rắc rối tuổi teen, có rất nhiều điều để bạn suy ngẫm, nhưng nó vẫn thú vị từ đầu đến cuối.
Thêm vào đó, đây là trò chơi thiết lập mối liên kết giữa Chloe và Max, và kể từ đó, series đã cố gắng nhưng thất bại trong việc tái tạo lại phản ứng hóa học lãng mạn đó giữa các nhân vật. Có lẽ đó là dấu hiệu của thời đại, vì chắc chắn không còn cơn sốt tương tự đối với những trò chơi như thế này nữa. Nhưng, trong thời kỳ bùng nổ cụ thể đó, Life is Strange là một người tiên phong.
5. Dead Space
Ông Hoàng Kinh Dị Sinh Tồn
Điều này sẽ phụ thuộc vào sở thích cá nhân, nhưng đây là thước đo đã giúp tôi quyết định về vấn đề này. Dead Space với tư cách là một series đã đặt mục tiêu cốt lõi là một trò chơi kinh dị sinh tồn, và theo tiêu chí đó, bản gốc là trò chơi kinh dị sinh tồn hay nhất trong bộ ba.
Isaac Clarke trôi nổi trong không gian trong game Dead Space
Phần thứ hai thiên về hành động và các phân cảnh hoành tráng hơn, còn phần thứ ba tập trung vào co-op thì càng ít nói đến càng tốt. Nhưng bản gốc đã trình diễn một đẳng cấp về thiết kế kinh dị, mang đến bầu không khí lạnh gáy, môi trường ngột ngạt và cảm giác rùng rợn rõ rệt ở mọi ngóc ngách.
Bản làm lại (remake) hiện là cách tối ưu để trải nghiệm phiên bản gốc này, nhưng khuôn khổ của bản gốc vẫn còn nguyên vẹn. Vì vậy, nếu bạn chưa thử qua, tôi khuyên bạn nên chơi thử, và nhớ nhắm vào các chi!
4. Deus Ex
Chơi Theo Cách Của Bạn
Game mô phỏng nhập vai (immersive sim) là một thể loại khá kén người chơi, chủ yếu là do chúng cực kỳ khó để tạo ra, và thậm chí còn khó hơn để làm tốt. Vì vậy, khi bạn xét đến việc Deus Ex vẫn được coi là bản thiết kế tối thượng cho thể loại immersive sim, rất khó để bỏ qua tựa game này như là phiên bản hay nhất trong series.
Ảnh chụp màn hình gameplay của Deus Ex với giao diện người dùng đặc trưng
Human Revolution và Mankind Divided đã quyết định chuyển hướng sang một khuôn khổ hiện đại và tập trung vào hành động hơn với một số tính năng immersive sim nhẹ nhàng, nhưng bản gốc là một sandbox gián điệp thuần túy với vô số con đường phát triển gần như vô hạn. Thông qua các nâng cấp (augment) khác nhau, nhiều điểm xâm nhập, các sự kiện khác nhau bạn có thể kích hoạt, và nhiều hơn nữa, bạn có thể thay đổi kịch bản của mỗi nhiệm vụ và hoàn thành nhiệm vụ của mình theo vô số cách độc đáo, có nghĩa là trải nghiệm chơi của mỗi người hiếm khi giống nhau.
Đây là một trò chơi thả bạn vào vùng nước sâu và yêu cầu bạn sử dụng bộ não to lớn của mình để bơi, và đối với tôi, thiết kế trò chơi táo bạo và dũng cảm đó chính là lý do tại sao Deus Ex vẫn chưa có đối thủ.
3. Dragon Age
Câu Chuyện Nguồn Gốc Hay Nhất
Series Dragon Age đã tự rượt đuổi cái bóng của chính mình trong nhiều năm, và theo ý kiến của tôi, giải pháp cho tất cả các vấn đề của họ đã ở ngay trước mắt họ suốt thời gian qua.
Một cảnh chiến đấu trong Dragon Age Origins với đội hình nhân vật
Series đã chuyển hướng sang một công thức RPG hành động hiện đại hơn, cảm giác như một nỗ lực để chạy theo xu hướng kiếm tiền. Tuy nhiên, lý do khiến người hâm mộ yêu thích series này ngay từ đầu chính là hệ thống RPG sâu sắc được tìm thấy trong Origins.
Origins về cốt lõi là một CRPG, và có một chiều sâu hơn về kế hoạch chiến thuật, điều này làm cho chiến đấu trở nên bùng nổ. Nhưng bạn cũng có được sự xuất sắc tinh túy của BioWare khi nói đến cốt truyện, mối quan hệ nhân vật và các quyết định của người chơi làm thay đổi số phận của nhóm bạn.
Mỗi trò chơi sau đó đều cảm thấy như một sự rời xa khỏi những gì đã làm nên sự vĩ đại của Dragon Age, và với việc Veilguard một lần nữa không mang lại cho người hâm mộ những gì họ muốn, thật khó để thấy Dragon Age có thể trở lại đỉnh cao của bản gốc.
2. Dark Souls
Đừng Đánh Mất Chính Mình
Nếu chúng ta loại bỏ tất cả các tựa game Soulsborne khác ra khỏi phương trình và chỉ xem xét bộ ba Dark Souls một cách riêng biệt, tôi không nghĩ có thể có bất kỳ tranh cãi nào rằng Dark Souls gốc là phần mạnh nhất trong số đó.
Khung cảnh Anor Londo tráng lệ trong Dark Souls vào buổi hoàng hôn
Điều này chủ yếu là do thiết kế thế giới tích hợp và cách sắp đặt khung hình chuyên nghiệp của Miyazaki, cho phép bạn nhìn thấy chính xác nơi bạn có thể đi đến ở phía xa tại bất kỳ điểm nào trong hành trình của mình. Tuy nhiên, nó cũng là do vô số những con trùm tuyệt vời được cung cấp, các khu vực đầy thử thách không khoan nhượng, và thực tế là tựa game này đã lấy khuôn khổ của Demon’s Souls và tạo ra một trải nghiệm dễ tiếp cận hơn, nhưng vẫn khó khăn một cách không khoan nhượng.
Dark Souls 3 chắc chắn đã tiến rất gần đến phiên bản này do sự xuất sắc tuyệt đối về mặt hình ảnh và cách nó kết thúc bộ ba một cách xuất sắc. Nhưng, bất kể thế nào, Dark Souls gốc vẫn là chất xúc tác cho thể loại Soulsborne vì một lý do.
1. BioShock
Con Người Lựa Chọn…
Ken Levine là một thiên tài, điều đó đã quá rõ ràng. Nhưng ông không hề hay biết rằng sự thiên tài này sẽ trở thành một gánh nặng đeo bám ông mãi về sau.
Cảnh chiến đấu trong BioShock với một Big Daddy và Little Sister
Thế giới Rapture đã chiếm trọn trái tim và tâm trí của game thủ khắp nơi, nhấn chìm họ vào thế giới kỳ ảo của chủ nghĩa lý tưởng, hỗn loạn và biến đổi gen. Nhưng bên cạnh một bối cảnh tuyệt đỉnh, trò chơi còn mang đến lối chơi bắn súng chặt chẽ, cốt truyện sâu sắc, các yếu tố RPG và một trong những cú twist đáng nhớ nhất trong lịch sử trò chơi điện tử. Về cơ bản, xét về các tựa game bom tấn, BioShock luôn ở vị trí hàng đầu.
Vì vậy, Ken Levine đã phải đối mặt với một ngọn núi cần chinh phục để vượt qua kiệt tác này, và bất chấp một số nỗ lực hoành tráng, họ chưa bao giờ thực sự làm được. BioShock 2 là một viên ngọc quý bị đánh giá thấp, và Infinite tự nó cũng rất tuyệt vời. Nhưng, sự thật là, sẽ cần một trong những trò chơi vĩ đại nhất mọi thời đại để vượt qua BioShock gốc. Nhưng nếu có ai đó có thể làm được, đó chính là Ken Levine.
Tóm lại, những tựa game gốc này không chỉ đặt nền móng vững chắc cho các thương hiệu nổi tiếng mà còn chứng minh rằng đôi khi, sự đột phá và tầm nhìn ban đầu có thể tạo ra những trải nghiệm khó có thể vượt qua. Chúng là minh chứng cho sức sáng tạo và là những tượng đài trong lòng cộng đồng game thủ. Bạn có đồng ý với danh sách này không, hay có tựa game gốc nào khác mà bạn cho rằng xứng đáng hơn? Hãy chia sẻ ý kiến của bạn nhé!
