Chất lượng của một trò chơi, ở một mức độ nào đó, mang tính chủ quan. Một số tựa game không được đánh giá cao nói chung vẫn xoay sở để có được lượng người hâm mộ trung thành, yêu thích chúng một cách cuồng nhiệt vì nhiều lý do khác nhau.
Tuy nhiên, một số trò chơi nhất định được phát hành trong tình trạng thực sự không thể chấp nhận được, dù là do lỗi thiết kế cơ bản, thảm họa kỹ thuật hay đơn giản là phát triển vội vàng. Lý tưởng nhất, những tựa game này sẽ nằm phủi bụi trên kệ hàng, nhưng thực tế thường khiến chúng ta ngạc nhiên.
Nhiều trò chơi đặc biệt, sáng tạo và được trau chuốt kỹ lưỡng lại không đạt được thành công thương mại xứng đáng, trong khi một số tựa game khách quan là tệ hại, nhờ vào sự nhận diện thương hiệu, thời điểm thông minh hoặc các chiến dịch tiếp thị rầm rộ, vẫn bán chạy bất chấp. Trong danh sách này, chúng ta sẽ nêu bật mười ví dụ điển hình cho trường hợp sau.
10 Aliens: Colonial Marines
AI Tồi Tệ, Doanh Số Tuyệt Vời
Lính thủy đánh bộ trong game Aliens: Colonial Marines đối mặt nguy hiểm
Aliens: Colonial Marines nổi tiếng vì tình trạng đáng xấu hổ khi ra mắt. AI tệ đến mức lũ Xenomorph chạy vòng quanh, bị kẹt trong tường hoặc đơn giản là quên cách hành động đáng sợ.
Tệ hơn nữa, các NPC con người cũng vô dụng không kém, thường gây hại nhiều hơn lợi và đôi khi dường như quyết tâm tự kết liễu đời mình.
Mặc dù nhanh chóng được biết đến như một trong những thảm họa AAA tồi tệ nhất thời đại, trò chơi vẫn bán chạy như tôm tươi, tiêu thụ hơn một triệu bản trong năm đầu tiên.
Nhờ sức mạnh của thương hiệu Aliens và chiến dịch tiếp thị rầm rộ, hàng nghìn người hâm mộ đầy hy vọng đã đặt hàng trước trước khi thực tế khủng khiếp kịp lộ ra.
9 SimCity (2013)
Cách Phá Hủy Uy Tín Mà Vẫn Kiếm Lời
Giao diện xây dựng thành phố trong SimCity 2013
Trong một thời gian dài, ở phân khúc game mô phỏng quản lý thành phố, SimCity luôn giữ vị trí thống trị. Series này được biết đến như tiêu chuẩn thực tế cho thể loại, đặt ra tiêu chuẩn về sự sáng tạo, chiều sâu và kế hoạch chiến lược mà vô số trò chơi khác cố gắng mô phỏng.
Vì lý do này, khi phiên bản khởi động lại được công bố, hầu hết người hâm mộ đã đặt hàng trước dựa trên niềm tin vào thương hiệu và sự mong đợi. Sai lầm nghiêm trọng.
Vào năm 2013, DRM yêu cầu luôn trực tuyến không phổ biến như ngày nay, và việc SimCity yêu cầu người chơi luôn trực tuyến mặc dù là trải nghiệm chơi đơn chắc chắn đã khiến nhiều người phẫn nộ.
Điều tồi tệ hơn là DRM chủ động ngăn người chơi truy cập trò chơi do các sự cố máy chủ đăng nhập liên tục. Ngoài ra, bản thân trò chơi cũng gây thất vọng, ngay cả khi so sánh với các tựa game SimCity trước đó. Nó tệ đến mức đã trực tiếp góp phần vào thành công sau này của Cities: Skylines.
Phiên bản SimCity khởi động lại hiện được coi là một thảm họa tuyệt đối nhưng bằng cách nào đó đã bán được hơn 1,1 triệu bản trong hai tuần đầu tiên.
8 No Man’s Sky
Đừng Bao Giờ Quên Nó Đã Từng Như Thế Nào
Phi thuyền bay trên hành tinh lạ trong No Man's Sky
Nghe này, chúng ta đều biết câu chuyện về No Man’s Sky. Trò chơi được Sony quảng bá rầm rộ, và khi ra mắt, nó đã khiến tất cả mọi người thất vọng.
Tình trạng khi ra mắt là không thể bào chữa, nhưng Hello Games đã kiên trì trong nhiều năm, từ từ và đều đặn cải thiện nó qua từng bản cập nhật, cuối cùng mang đến một trò chơi tuyệt vời hơn nhiều so với những gì đã hứa ban đầu.
Mọi chuyện đều tốt đẹp, nhưng tôi nghĩ trò chơi vẫn nên đóng vai trò như một câu chuyện cảnh báo về sự nguy hiểm của việc đặt hàng trước chỉ dựa trên lời hứa. No Man’s Sky cuối cùng đã trở thành một trò chơi tuyệt vời, nhưng đó là nhờ các nhà phát triển đã quyết định gắn bó với nó trong khi nhiều người khác có thể đã bỏ cuộc.
Khi ra mắt, trò chơi là một mớ lỗi và gây thất vọng về mọi mặt, nhưng nó vẫn trở thành một cú hit tài chính khổng lồ, đứng trong số những game bán chạy nhất trên mọi nền tảng mà nó có mặt. Tôi muốn nghĩ rằng mọi người đã học được bài học từ vụ này… nhưng liệu họ có thực sự học được không?
7 Cyberpunk 2077
Bài Học Đã Không Được Thuộc Lòng
Giao chiến góc nhìn thứ nhất tại Badlands trong Cyberpunk 2077
Câu chuyện của Cyberpunk 2077 có phần tương tự như No Man’s Sky. Kỳ vọng vào trò chơi cao ngất trời, nhờ một chiến dịch tiếp thị tuyệt vời, nhưng nó đã ra mắt trong tình trạng tồi tệ. Theo thời gian, với nhiều bản cập nhật, một sự làm lại cơ chế gần như hoàn toàn, và một bản mở rộng tuyệt vời, Cyberpunk 2077 cuối cùng đã trở thành một trò chơi xuất sắc.
Sự khác biệt chính giữa câu chuyện này và No Man’s Sky là trong khi No Man’s Sky được phát triển bởi 15 người với một giấc mơ, Cyberpunk 2077 lại có toàn bộ sức mạnh của nhà phát triển đứng sau The Witcher 3: Wild Hunt, khiến thảm họa càng trở nên tồi tệ hơn khi so sánh.
Bất chấp mọi thứ, trò chơi là một thành công tài chính, tiêu thụ 13 triệu bản trong 10 ngày đầu tiên trên tất cả các nền tảng và trở thành một trong những trò chơi điện tử bán chạy nhất mọi thời đại.
CD Projekt Red tuyên bố đã học được bài học từ việc phát hành Cyberpunk 2077 và vụ bê bối sau đó, nhưng điều đó vẫn còn phải xem xét.
6 Pokémon: Scarlet and Violet
Phải Bắt Hết Chúng (Ý Là Các Đơn Đặt Hàng Trước)
Huấn luyện viên và Pokémon trong bản DLC The Teal Mask của Pokémon Scarlet and Violet
Khi Pokémon: Scarlet and Violet được công bố, người hâm mộ đã vô cùng phấn khích trước ý tưởng về một tựa game Pokémon thế giới mở hoàn toàn. Thay vào đó, những gì họ nhận được là một thảm họa kỹ thuật.
Các trò chơi ra mắt đầy rẫy lỗi (không phải loại bạn có thể ném Pokeball vào), tốc độ khung hình giảm liên tục, hiện tượng pop-in texture và các trục trặc nhanh chóng trở thành meme lan truyền. Ngay cả những người hâm mộ cuồng nhiệt cũng khó lòng bảo vệ tình trạng cẩu thả mà các trò chơi được phát hành.
Tuy nhiên, tất cả những điều đó không thành vấn đề khi nói đến lợi nhuận. Scarlet và Violet đã phá vỡ kỷ lục, bán được 10 triệu bản chỉ trong ba ngày và trở thành một trong những game bán chạy nhất trên Nintendo Switch.
Lòng trung thành với thương hiệu, sức mạnh tuyệt đối của Pokémon như một thương hiệu nhượng quyền, và sức hấp dẫn không thể cưỡng lại của việc bắt những con quái vật mới trong một thế giới mở đã đưa trò chơi đến thành công tài chính khổng lồ, mặc kệ các vấn đề kỹ thuật.
5 Enter the Matrix
Đây Không Phải Là The One
Nhân vật Niobe trong game Enter The Matrix
Vào đầu những năm 2000, tác động văn hóa mà The Matrix tạo ra đối với xã hội là rất lớn, đủ để tạo ra nhu cầu đáng kể về áo khoác trench coat màu đen. Thương hiệu này đã cố gắng, với mức độ thành công khác nhau, mở rộng sang các phương tiện truyền thông khác như truyện tranh, hoạt hình và tất nhiên là trò chơi điện tử.
Enter the Matrix là nỗ lực đầu tiên đưa vũ trụ Matrix vào thế giới game. Một trò chơi chuyển thể từ bộ phim đầy võ thuật, đấu súng và hành động cyberpunk không ngừng nghỉ dường như là một sự phù hợp tự nhiên. Tuy nhiên, kết quả cuối cùng lại khác xa so với đỉnh cao của bộ phim.
Quá trình phát triển gấp rút lại một lần nữa mang đến một trò chơi đầy lỗi với những lựa chọn thiết kế đáng ngờ. Cả giới phê bình chuyên nghiệp và người chơi đều chỉ trích trò chơi vì không đáp ứng được kỳ vọng của IP. Tuy nhiên, sự cường điệu xung quanh bộ phim rõ ràng là đủ để cứu tựa game khỏi vực thẳm, vì trò chơi đã bán được 1 triệu bản chỉ trong tuần đầu tiên.
4 Shadow the Hedgehog
Dạng Sống Tối Thượng? Không Hẳn
Nhân vật Shadow the Hedgehog trong game spin-off cùng tên
Thương hiệu Sonic từ lâu đã nổi tiếng vì… sáng tạo với nguyên liệu gốc. Chú nhím xanh đã khám phá một thành phố hoàn toàn thực tế từ rất lâu trước Mario và thậm chí còn thử sức với game RPG và game nhịp điệu.
Mặc dù Sonic chưa bao giờ thành công như anh chàng thợ sửa ống nước yêu thích của chúng ta khi nhảy sang các thể loại khác nhau, nhưng không thể tức giận với nỗ lực đó. Ít nhất, cho đến khi mọi thứ trở nên thực sự kỳ quái. Như việc sử dụng súng trông thực tế trong một trò chơi.
Shadow the Hedgehog có thể là một trong những nhân vật dễ nhận biết nhất trong vũ trụ Sonic ngoài chính Sonic, nhưng trò chơi phụ mang tên anh ta chẳng có gì đáng tự hào.
Nó đầy rẫy sự gai góc kỳ lạ, sự đen tối gượng ép và một cốt truyện nghiêm túc đến mức sự đối lập với các nhân vật hoạt hình như vậy đã phá vỡ thang đo “cringe”. Và đó là còn chưa kể đến lối chơi cẩu thả.
Tuy nhiên, mọi người bị hấp dẫn bởi chính nhân vật này, kết hợp với sức mạnh của thương hiệu Sonic, đã đưa trò chơi đến thành công tài chính, bán được hơn 2 triệu bản trong hai năm.
Và thế là, Vòng lặp Sonic tiếp tục.
3 Resident Evil 6
Khi Một Thương Hiệu Mất Đi Bản Sắc
Nhân vật Leon S. Kennedy chiến đấu trong Resident Evil 6
Resident Evil 4 là một trò chơi tuyệt vời về mọi mặt. Capcom đã cố gắng nghiêng nhiều hơn về hành động so với các tiền nhiệm trong khi vẫn duy trì khía cạnh kinh dị sinh tồn. Đó là một thành công về mặt phê bình và tài chính, nhưng rõ ràng, nhà phát hành đã hiểu sai thông điệp từ nó và quyết định nghiêng nhiều hơn nữa vào các phân cảnh hành động trong các tựa game tiếp theo.
Resident Evil 6 là hậu quả cuối cùng của hướng đi này. Trò chơi có ngân sách lớn và được hỗ trợ bởi một chiến dịch tiếp thị khổng lồ, nhưng mọi người không thực sự thích hướng đi mà thương hiệu đang thực hiện bằng cách bỏ lại khía cạnh sinh tồn. Các nhà phê bình đã không ngần ngại, gọi trò chơi là một thảm họa bị ảnh hưởng bởi một chiến dịch cồng kềnh và quá nhiều hành động gây hại cho chính nó.
Tuy nhiên, chiến dịch tiếp thị đã thành công, phần lớn nhờ vào sức mạnh của thương hiệu Resident Evil. Trò chơi đã bán được năm triệu bản chỉ trong vài tháng.
May mắn thay, Capcom dường như đã không bỏ qua những lời phàn nàn bất chấp thành công tài chính và quyết định rằng trò chơi chính tiếp theo sẽ nghiêng về hướng ngược lại và tập trung vào sinh tồn một lần nữa. Có lẽ một ngày nào đó họ sẽ tìm thấy một điểm trung gian hợp lý.
2 Duke Nukem Forever
Bất Ngờ Lớn Nhất
Duke Nukem đối đầu quái vật ngoài hành tinh khổng lồ trong Duke Nukem Forever
Duke Nukem Forever là một cái tên nổi tiếng trong phân khúc phát hành AAA “cực kỳ tệ, khủng khiếp, không tốt”.
Trò chơi bị chỉ trích thậm tệ đến mức nó trở thành một điểm so sánh cho các trò chơi kinh khủng kể từ đó. Công bằng mà nói, tôi thách bất cứ ai phát hành một trò chơi tử tế sau 14 năm địa ngục phát triển. Tuy nhiên, bằng cách nào đó nó vẫn xoay sở để có lãi.
Mặc dù bản thân trò chơi đã quá lỗi thời về thiết kế, lối chơi và chất lượng kỹ thuật, sự trở lại của Duke đã thu hút đủ sự quan tâm để trò chơi vẫn thành công về mặt tài chính.
Nó đã bán được khoảng 2 triệu bản và có thể tạo ra lợi nhuận. Tôi đoán ngay cả nhà phát hành cũng ngạc nhiên.
1 Pac-Man (Atari 2600)
Tựa Game Này Đã Để Lại Dấu Ấn
Gameplay Pac-Man trên hệ máy Atari 2600 với đồ họa đơn giản
Làm sao chúng ta có thể kết thúc danh sách này khác hơn là với một trò chơi đã góp phần vào một cuộc khủng hoảng suýt xóa sổ toàn bộ ngành công nghiệp?
Vào đầu những năm 80, Pac-Man là thứ lớn nhất trong làng game. Hàng trăm nghìn người đổ hết đồng xu này đến đồng xu khác vào các máy arcade của Namco mỗi ngày, và trò chơi nhanh chóng khẳng định mình là hiện tượng văn hóa mà chúng ta biết ngày nay. Việc Atari tìm kiếm giấy phép để phát hành trò chơi trên máy chơi game tại nhà của họ là hoàn toàn hợp lý. Đó là một cú hit chắc chắn, phải không?
Theo một cách nào đó, đó chính xác là những gì đã xảy ra. Pac-Man cực kỳ nổi tiếng vào năm 1982, và chỉ riêng điều đó đã giúp bán được hơn 7 triệu bản trong năm phát hành. Thật không may, những người mua trò chơi lại thấy mình đang chơi một mớ hỗn độn kỹ thuật khác xa so với phiên bản arcade đến mức gần như không thể nhận ra.
Sự kết hợp không may mắn giữa sự kém cỏi và hạn chế kỹ thuật đã tạo ra một phiên bản kém xa của trò chơi hot nhất thời điểm đó, dẫn đến sự mất lòng tin lớn của người tiêu dùng vào Atari. Sự mất lòng tin này, theo các chuyên gia, đã góp phần vào cuộc khủng hoảng của công ty, khiến Atari phải vật lộn trong những năm tiếp theo và đưa toàn bộ ngành công nghiệp game đến bờ vực lãng quên.
