10 Game Tuyệt Đỉnh Mang Phong Cách Đồ Họa Truyện Tranh

Truyện tranh đã đi một chặng đường dài từ khởi đầu chỉ là một phương tiện giải trí đơn thuần đến mức giờ đây chúng ta được thưởng thức các sản phẩm giải trí lấy cảm hứng từ phong cách nghệ thuật thị giác độc đáo của nó, như loạt phim Spider-verse hay gần đây là hiện tượng đình đám Arcane.
Nói đến phương tiện giải trí, cách thể hiện đậm chất truyện tranh đó cũng đã được lồng ghép một cách tài tình vào các trò chơi điện tử. Điều này không hẳn là mới lạ theo tiêu chuẩn hiện tại, nhưng những tựa game thực sự thành công trong việc áp dụng phong cách này đã trở thành những tác phẩm kinh điển hoặc có sức ảnh hưởng lớn đối với cộng đồng game thủ.
Nếu bạn là người dễ bị ấn tượng bởi phong cách nghệ thuật đầy cá tính của truyện tranh hay tiểu thuyết đồ họa, hãy sẵn sàng vì tôi đã chuẩn bị một danh sách cá nhân gồm 10 trò chơi điện tử hay nhất mang phong cách đồ họa truyện tranh. Một số là lựa chọn của riêng tôi, trong khi số khác là những cái tên được yêu thích rộng rãi trong ngành.
Mặc dù nhiều game hoàn toàn theo đuổi phong cách nghệ thuật này, một số game được đề cập ở đây chỉ áp dụng nó một cách tương đối, nhưng tầm nhìn cốt lõi vẫn hiện hữu rõ ràng.
10. The Legend of Zelda: Wind Waker
Biển Cả Là Thế Giới Của Bạn
Link và Tetra trò chuyện với NPC trong Zelda Wind Waker HD đồ họa cel-shaded
The Legend of Zelda: Wind Waker sở hữu một định hướng nghệ thuật độc đáo, biến thế giới Hyrule thành một phiên bản hoạt hình đầy màu sắc, gần giống như bạn đang sống lại một cuốn truyện tranh thiếu nhi vui nhộn.
Sự biến tấu hoạt hình này trong định hướng nghệ thuật cũng khiến Wind Waker trở thành một trong số ít những tựa game hiếm hoi trong dòng game có tông màu kỳ ảo và vui tươi, trái ngược với thế giới trong Ocarina of Time và Twilight Princess, vốn mang màu sắc trưởng thành và (đôi khi) gai góc hơn.
Phong cách nghệ thuật này tái hiện hoàn hảo cảm giác phiêu lưu của trò chơi khi bạn căng buồm ra khơi cùng Link ngay từ những giờ đầu tiên hoặc khám phá vô số hòn đảo nhiệt đới trên thế giới.
Nhìn chung, phong cách nghệ thuật này, kết hợp với việc game giới thiệu các cơ chế và yếu tố mới vào lối chơi, là minh chứng cho tâm huyết mà các nhà phát triển đã dồn vào tựa game này, đặc biệt là so với các phần Zelda khác được phát hành trước và sau nó.
9. Borderlands
Nơi Này Không Dành Cho Anh Hùng
Nhân vật Vault Hunters trong Borderlands 2 với đồ họa viền mực đậm đặc trưng
Dòng game Borderlands thực sự đặc biệt đối với tôi, vì một trong những kỷ niệm cốt lõi của tôi là chơi nó hàng giờ liền với bạn bè, không ngừng tán gẫu về cuộc sống và mọi chuyện trong khi cùng nhau cướp bóc chiến lợi phẩm và farm boss.
Tuy nhiên, các trò chơi này cũng độc đáo nhờ phong cách nghệ thuật đặc trưng, trông giống như cel-shaded nhưng thực chất lại sử dụng các đường viền mực đậm mà bạn thường thấy trong tiểu thuyết đồ họa hoặc truyện tranh.
Hơn nữa, những họa tiết vẽ tay này tạo nên một diện mạo cách điệu cho trò chơi và các nhân vật, mà điểm nhấn chính là dàn nhân vật từ những Vault Hunter đặc biệt đến các NPC lôi cuốn như Mad Moxxi và Tiny Tina.
Mặc dù các quyết định về cốt truyện của Borderlands 3 còn gây tranh cãi và hy vọng của tôi cho Borderlands 4 không mấy lạc quan, chúng ta sẽ tạm gác lại điều đó vì trọng tâm chính là các game có phong cách đồ họa truyện tranh, và may mắn là cả dòng game này đều hoàn toàn phù hợp với thể loại đó.
Nhưng tôi khuyên bạn nên bắt đầu với phiên bản Handsome Collection, bao gồm phần hai và phần tiền truyện cùng với tất cả DLC cho cả hai game. Đây thực sự là lựa chọn đáng đồng tiền bát gạo nhất, vì cá nhân tôi thích các phần này hơn là cốt truyện và các quyết định tường thuật tệ hại của phần ba.
8. Viewtiful Joe
Bữa Tiệc Hành Động Màn Hình Ngang
Nhân vật Viewtiful Joe chiến đấu trong game hành động phong cách manga Nhật Bản
Một dòng game mà tôi thường nghĩ đến và rất cần được làm lại hoặc có một phiên bản mới là Viewtiful Joe, một trong những IP bị lãng quên của Capcom tỏa ra sức sáng tạo vô song, ít nhất là vào thời điểm phát hành.
Sự sáng tạo đó chủ yếu đến từ định hướng nghệ thuật bùng nổ, dựa trên phong cách Manga Nhật Bản thập niên 90, kết hợp với sự cường điệu của Kamen Rider và Super Sentai để mang đến cho trò chơi này một diện mạo độc đáo nhất trong số các thương hiệu đa dạng của Capcom.
Thêm vào đó, bản thân trò chơi cũng dễ dàng là một trong những tựa game hành động màn hình ngang hay nhất, vì vậy tôi恳khẩn khoản bạn hãy thử qua nếu nó đủ hấp dẫn. Điều duy nhất cản trở sự đón nhận của khán giả hiện đại là việc thiếu một bản port lên console thế hệ mới và một chút vụng về trong lối chơi.
7. XIII
Nửa Tiểu Thuyết Đồ Họa, Nửa Game Bắn Súng Đồ Họa
Hình ảnh từ game bắn súng XIII Remake với đồ họa cel-shaded gây tranh cãi
Một trò chơi hoàn toàn dựa trên một bộ tiểu thuyết đồ họa thực tế của Bỉ? XIII là một trong những tựa game hiếm hoi kết hợp hoàn toàn phong cách trình bày truyện tranh với một chút yếu tố cel-shaded để làm cho trò chơi trở thành một tác phẩm kinh điển được yêu thích bởi người hâm mộ.
Trò chơi là một game bắn súng góc nhìn thứ nhất với cốt truyện ly kỳ mang màu sắc noir gần như gợi nhớ đến Max Payne ở một mức độ nào đó, khi bạn khám phá quá khứ bí ẩn đằng sau nhân vật mang tên ‘XIII’ và những lần tỉnh dậy mất trí nhớ của anh ta, khi anh đột nhiên sở hữu khả năng của một người lính bí mật được trang bị chuyên nghiệp.
Cuối cùng, tôi thực sự khuyên bạn nên chơi các bản port cũ của trò chơi vì bản ‘remake’ hiện tại trên Steam thật kinh khủng (như bạn có thể thấy qua đánh giá trên Opencritic), phá hỏng gần như mọi thứ đã làm nên sự đáng nhớ của bản gốc và đôi khi khiến trò chơi trở nên tệ hơn cả về mặt hình ảnh lẫn lối chơi.
6. The Wolf Among Us
Nỗi Buồn Của Bigby Wolf
Bigby Wolf đối mặt gương thần trong The Wolf Among Us phong cách noir comic
The Wolf Among Us của Telltale là định nghĩa hoàn hảo của một phương tiện kể chuyện theo phong cách truyện tranh được chuyển thể một cách hoàn hảo từ phương tiện đó sang định dạng trò chơi điện tử, được bổ sung tuyệt vời bằng lối chơi có tính hệ quả.
Dựa trên bộ truyện tranh Fables nổi tiếng của Bill Willingham, trái tim của The Wolf Among Us là cốt truyện vụ án giết người bí ẩn, nơi các lựa chọn của bạn có thể ảnh hưởng đến các phân đoạn và kết quả khác nhau, tất cả được liên kết với nhau bởi dàn nhân vật đa tầng lớp và nhân vật chính Bigby Wolf đầy cuốn hút làm trung tâm.
Điểm nhấn cuối cùng của trò chơi kể chuyện hấp dẫn này là phong cách trình bày đậm chất noir và u sầu, khiến nó không chỉ là một game tuyệt vời cho những người yêu sách, mà còn có thể là phiên bản chuyển thể tốt nhất của một trò chơi dựa trên truyện tranh. À, và cố gắng đừng rơi vào trạng thái hôn mê như tôi khi chờ đợi phần tiếp theo của nó ra mắt.
5. Sly Cooper
Không Bao Giờ Nhàm Chán
Sly Cooper trong game phiêu lưu hành động lén lút đồ họa hoạt hình
Bạn biết đấy, tôi phải đề cập đến các trò chơi Sly Cooper của Sucker Punch ở đây chỉ vì thiết kế hoạt hình của chúng rõ ràng tương tự như phong cách truyện tranh dành cho thanh thiếu niên đầu những năm 2000.
Bản thân trò chơi cũng được coi là một trong những game phiêu lưu hành động hay nhất, khi bạn sử dụng Sly và băng nhóm trộm cắp vui nhộn của mình để thực hiện các vụ trộm một cách kín đáo và được thưởng hậu hĩnh bằng tất cả của cải bạn cướp được từ các màn chơi.
Mặc dù các trò chơi ‘về mặt kỹ thuật’ có sẵn để chơi trên PS5 bất chấp một số trở ngại nhỏ, nếu bạn chưa chơi chúng, bạn thực sự đang bỏ lỡ những trò chơi đã đặt nền móng cho thời kỳ hoàng kim của PlayStation trong ngành công nghiệp game và có một trong những cách sử dụng các đoạn cắt cảnh theo phong cách truyện tranh tốt nhất cho phần điện ảnh.
4. Comix Zone
Sketch Turner Đối Đầu Thế Giới
Sketch Turner chiến đấu trong khung truyện tranh của game Comix Zone trên SEGA Genesis
Dù bạn nghĩ gì về nó, SEGA Genesis thực sự là một máy chơi game tiên phong vào thời của nó, với hàng tấn tựa game được yêu thích. Một trò chơi ngay lập tức hiện lên trong tâm trí tôi cho danh sách này, đặc biệt là từ những viên ngọc bị lãng quên của hệ máy đó, là Comix Zone.
Comix Zone là một game hành động beat-em-up tương tự như dòng game Streets of Rage, nơi bạn hạ gục những kẻ đột biến và các sinh vật ghê tởm khác trong vai Sketch Turner khi anh ta sống sót qua những khó khăn không tưởng trong chính câu chuyện truyện tranh của mình.
Đó là sức hấp dẫn chính của trò chơi này và điều làm cho nó trở nên độc đáo: bối cảnh của Comix Zone hoàn toàn diễn ra trong một cuốn truyện tranh thực sự, từ thiết kế màn chơi nơi bạn chiến đấu với kẻ thù đến các đoạn cắt cảnh và hoạt ảnh gameplay, tất cả đều được thể hiện như các khung truyện tranh.
Phần tuyệt vời nhất là ngay cả khi bạn không sở hữu Genesis, trò chơi vẫn có sẵn trên Nintendo Switch thông qua Bộ sưu tập SEGA Mega Drive và Genesis Classics. Đây thực sự là một tác phẩm kinh điển cũ kỹ đáng trân trọng nhưng đáng buồn là đã bị SEGA lãng quên, một tựa game hoàn toàn nắm bắt phong cách nghệ thuật truyện tranh như một trò chơi điện tử.
3. Hi-Fi Rush
Ngôi Sao Nhạc Rock Vô Tư Lự
Nhân vật Chai cầm đàn guitar trong Hi-Fi Rush với hiệu ứng bong bóng thoại truyện tranh
Ai có thể quên được việc Tango Gameworks bất ngờ tung ra Hi-Fi Rush và trò chơi đã gây bão trên khắp các nền tảng mạng xã hội và bảng xếp hạng game, thu hút vô số phản hồi tích cực từ tất cả những người đã trải nghiệm cuộc hành trình kỳ thú của Chai và đồng đội?
Bên cạnh lối chơi hành động-nhịp điệu tài tình, Hi-Fi Rush còn được biết đến với phong cách nghệ thuật cực kỳ sống động gần giống với truyện tranh; ý tôi là, bạn thậm chí còn có tất cả các hiệu ứng lời thoại và bong bóng thoại kiểu truyện tranh tạo thêm chút tinh tế sáng tạo trong quá trình chơi.
Mặc dù khả năng có phần tiếp theo hiện tại là không rõ ràng, kể từ khi Tango Gameworks trở lại dưới trướng Tencent, tôi chỉ vui mừng khi thấy họ phát triển trở lại vì Hi-Fi Rush thực sự khiến mọi người trong cộng đồng game thủ đánh giá cao nó ngay cả sau nhiều năm kể từ ngày phát hành ban đầu.
2. Ultimate Spider-Man
Liều Thuốc Hoài Niệm Tuyệt Đỉnh
Spider-Man chiến đấu trong game Ultimate Spider-Man với đồ họa và hiệu ứng comic
Trong số ít những trò chơi PS2 mà tôi trân trọng trong thời gian rảnh rỗi, Ultimate Spider-Man thỉnh thoảng lại xuất hiện trong tâm trí tôi như một trong những game thế giới mở hay nhất trên hệ máy này. Nó sánh ngang với các trò chơi Spider-Man thời thơ ấu khác như Spider-Man: Friend or Foe hay thậm chí là các trò chơi điện ảnh mang tính biểu tượng dựa trên Bộ ba phim Raimi.
Điều làm cho Ultimate Spider-Man vượt trội và tạo nên bản sắc độc đáo so với các game còn lại là định hướng nghệ thuật truyện tranh đầy cảm hứng từ toàn bộ thế giới mở cho đến cả lối chơi khi chiến đấu với kẻ thù bằng các hiệu ứng pop-up truyền thống, bong bóng thoại và các mánh lới quảng cáo khác, đặc biệt là khi đấu boss.
Và đây là phần thú vị nhất: ngoài việc chơi trong vai Spider-Man, bạn còn được chơi trong vai Venom, người có các nguyên tắc gameplay, các trận đấu boss và nhiệm vụ riêng biệt, tương phản với người hùng hàng xóm thân thiện, tạo nên những dịp hiếm hoi mà bạn có thể vào vai người khác ngoài chính Spidey.
Nhìn chung, đây là một trò chơi nhấn mạnh chất lượng hơn số lượng, vì vậy đừng mong đợi một tựa game thế giới mở chi tiết như các trò chơi Spider-Man gần đây của Insomniac. Tuy nhiên, ít nhất nó đã làm được điều mà Insomniac chỉ cho chúng ta nếm trải một chút: cho phép Venom trở thành một nhân vật hoàn toàn có thể chơi được mà không có bất kỳ hạn chế nào.
1. Gravity Rush
Mãi Mãi Bị Đánh Giá Thấp & Không Được Trân Trọng Đúng Mức
Thế giới đảo bay lơ lửng tuyệt đẹp trong Gravity Rush 2 phong cách anime/manga
Cho đến tận cuối đời, tôi sẽ không bao giờ tha thứ cho Sony vì đã phá hủy và đóng cửa Japan Studio, nơi chịu trách nhiệm tạo ra nhiều trò chơi định hình sự sáng tạo đối với tôi, như Bloodborne, LocoRoco, Ico, và đặc biệt nhất là cả hai trò chơi Gravity Rush.
Gravity Rush (Gravity Daze ở Nhật Bản) là một trò chơi mà tôi yêu quý bằng cả trái tim, được khám phá qua lời giới thiệu của một người bạn vào năm 2016. Trò chơi này dần dần chiếm được cảm tình của tôi với cách trình bày hơi gây chóng mặt và những thế giới mê hoặc nhất mà tôi từng thấy trong một trò chơi.
Bên cạnh lối chơi không trọng lực, hai nhân vật chính Kat và Raven, và bản thân thế giới, Gravity Rush sử dụng một loạt các khung hình theo phong cách truyện tranh cho các đoạn cắt cảnh và phân đoạn khác nhau sẽ khiến bạn bất ngờ ban đầu. Đó thực sự là một bất ngờ thú vị vì bản thân phong cách nghệ thuật cực kỳ cổ điển và ấm cúng và rất phù hợp với các khung truyện tranh.
Thành thật mà nói, đó là một trò chơi mà tôi sẽ tiếp tục ca ngợi không chỉ vì cách nó hoàn toàn vượt qua sự mong đợi của bản thân tôi thời niên thiếu, mà còn vì sức hấp dẫn tuyệt đối mà nó sở hữu, và cũng bởi vì tôi chỉ đơn giản là một người mê mẩn các phương tiện giải trí mà bối cảnh hoặc thế giới nằm ở những nơi xa xôi trên bầu trời.
Mặc dù ban đầu là một tựa game PS Vita, Gravity Rush sau đó đã có phiên bản remaster cho PS4, và phần tiếp theo có nhiều tiến bộ so với bản gốc trong khi vẫn duy trì được sức hấp dẫn quyến rũ mà tôi vừa đề cập. Khi giảm giá, đây là một lựa chọn mua không cần suy nghĩ nếu bạn đang tìm kiếm những trò chơi xứng đáng nhận được tất cả tình yêu thương sau nhiều năm ra mắt.